金车文教基金会:【艺术明星就是狂!──从安迪沃荷到草间弥生】

金车文教基金会【艺术明星就是狂!──从安迪沃荷到草间弥生】金车创意讲堂金车文教基金会:【艺术明星就是狂!──从安迪沃荷到草间弥生】
    展期

    日期:2017-11-25 ~ 2017-11-25

    地点

    台北市大同区承德路三段131号4楼

      【金车创意讲堂】
      时间:2017/11/25(六)14:00-16:00
      讲师:庄伟慈(艺术家杂誌总编辑)
      讲题:艺术明星就是狂!──从安迪沃荷到草间弥生
      地点:金车文艺中心承德馆(台北市大同区承德路三段131号4楼)
      电话:02-25959650
      报名网址
      ※ 欲参加者,请点网址进入官网系统报名

      文/编辑部

      ▎为人所知的艺术巨星▎
        大家都听过美国普普艺术家安迪.沃荷曾经说:「在未来,每个人都能成名15分钟。」在网路已经普及的今天,许多网红已经让这个预言成真。不过,在艺术世界里,这些赫赫有名的国际级艺术家,是如何一步步让自己从普通的艺术创作者,成为全球知名的明星艺术家?而他们的创作特质、个人特色又与其他人有什幺不同呢?在11月的金车创意讲堂中,讲师庄伟慈将介绍几位国际艺坛上最有名的艺术家,让大家在了解他们的创作之余,也能从一些小故事中了解这些艺术家是如何能超越其他创作者,成为艺术世界中的明星。

      ▎普普艺术教父▎
        安迪.沃荷的名字几乎与普普艺术画上等号,他在小学时,因为曾生病,所以有段时间常透过听收音机、收集电影明星照片接触流行文化,同时也是这段时间,安迪.沃荷接触了绘画,在艺术创作上获得启蒙。安迪.沃荷在大学毕业之后,就在纽约以画插画为职业,也跨足唱片封面的设计。从平面设计、商业设计出发的他,对于艺术与市场之间的关係有深刻的体认,安迪.沃荷认为,艺术与市场(金钱)的关係密不可分,因此自1950年代全心投入艺术创作后,他便努力地将艺术商业化。而他最有名的作品,比如複製康宝汤罐头、可口可乐的图像,以及挪用名人照片作为主题,在当时引起艺术圈一片哗然。但安迪.沃荷聪明的用色以及大胆的态度,在装饰性与艺术性之间取得平衡的作法,也迅速地为他打响名号。至1970年代,安迪.沃荷与名人频繁交往,并为他们製作肖像,这更让他成为当时最名利双收的艺术家。

      ▎关于话题艺术家▎
        目前在欧美,分别有两位擅长製造话题的艺术家,一位是今年在威尼斯双年展期间举办个展的英国艺术家达米.赫斯特;另一位则是从金融圈跨足艺术创作的美国艺术家杰夫.孔斯。这两位艺术家不仅有着创作天分,更有生意头脑。他们都擅长懂得将消费性、複製性或稀少性的元素运用到作品中。如达米.赫斯特镶嵌满钻石的骷髅头作品《为了上帝之爱》,就让藏家与媒体为之疯狂。

      ▎如何与商业并存▎
        同样信奉艺术必须与商业画上等号的,还有日本知名艺术家村上隆。村上隆大辣辣地提出「艺术是一门生意」这样的论调,让许多艺术家无法接受,直指村上隆为了钱出卖艺术。不过,这位曾经被《时代杂誌》选为「世界最有影响力的百大人士」的艺术家,却是在经历过低潮之后才领悟到艺术与市场不可分割的道理。村上隆最有名的就是将日本御宅族热爱的电玩、动漫再结合日本的色情文化製作成艺术品。他先后提出「超扁平」、「幼稚力」宣言,用以解释自己的艺术创作风格,而村上隆的迅速走红,不仅在于他结合动漫元素与色情文化创作,在2003年,村上隆与LV(路易威登)的合作,将樱花图案使用在LV的包包上,更将他的声势推至高峰。村上隆过去也曾与美国嘻哈歌手肯伊.威斯特、日本柚子乐团合作,他灵活的跨界合作策略与宣传手法,让他曾连续几年被《艺术评论》(Art Review)杂誌选为「领导国际艺术界的100人」。

      ▎圆点代言人▎
        说到曾和LV合作的艺术家,大家应该不会忽略另一位已经八十多岁的日本艺术家草间弥生。这位以圆点作为主要创作形式的画家虽然已经居住在精神疗养院多时,但她仍勤奋工作,长期往来于住处与工作室之间。继前几年在亚洲与欧美各大城市举办大型巡迴展,今年她位于东京新宿的个人美术馆也已开幕。想要了解关于这些艺术家更多的故事与其作品特色,别忘了参加11月29日的讲座!

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